途径二，加强文化修养，提高创作水平。草书是书法艺术的最高形式，草书创作是以文化修养做支撑的线条艺术，面对草书作者中的学养问题，学养不足成为制约当代草书创作水平的瓶颈，只有在学养上加强修炼，才能从根本上提高创作水平，学养是一切艺术的母体，脱离学养的草书创作，最终会成为无源之水，无本之木。高二适先生曾说：“光写字不读书是字匠。”可见文化修养对一位书家来说是多么至关重要。书法自古以来，都是围绕着文化这个核心来运行的，那种对书法技术层面的学习以及对书法线条表层的审美，只是一种肤浅的体悟。对书法的真正理解，是隐含在书法艺术里的文化内涵，是一种超乎笔画之外的玄妙，是一个幽深无尽的文化世界，因此书法创作若离开了文化的概念，将失去它一切耀眼的光辉。书写水平和文学修养，就像一枚硬币的两面无法分开，互动共赢，相得益彰。就目前书法大赛中因文学修养不足直接影响到草书创作水平的现象来看，要提高草书创作水平，不但要刻苦临池，精于临摹，练好“字内功”；更要研究书理，博通书史，“读万卷书，行万里路”，加强思想修养和文化艺术修养，修好“字外功”。所谓“字外功”，即学养，主要指书法家的文化艺术修养。一幅成功的书法作品，应该是书法家思想境界和文化艺术修养的总和。因为各种科学文化和艺术之间，都是彼此相通、互为渗透、相互作用的。书法理论可以启发创作灵性，多读诗书可以培养气韵、培育情致，因此，书法家必须使自己具有广泛的艺术修养、丰富的知识积累、宽广的眼界和胸怀，才是提高草书创作水平的前提，古今书法家的理论和实践都已充分证明，文化艺术修养是学习书法及进行书艺创作的首要条件。“学富”五要中，有三要是讲书法家修养的。一个人在掌握书法技巧之后，书艺水平的高低，则要看学识的深浅。古人云：“胸中有书，下笔自然不俗。”这里说的胸中有书，除了预想字形和设计书势以外，还包括书写者的文学修养。近代柳亚子、弘一法师的书法功夫并不高，但他们文学造诣精深，胸中有书，趣味自然流于笔端，被称之为一代文人书家。纵观历史上的大书法家，无一例外都是大诗人、大学者。我们当代书坛所缺乏的恰恰是“兼文墨”这两手。书家没有深厚广博的文学素养，书法是上不去的。我记得罗杨先生说过一句话：“书到深处是文化，书到极致靠修养。”一语道破了书法艺术的创作真谛。书法技巧通过磨炼是可以无限接近的，而心灵的丰富程度是无穷无尽的。我们今天比高低时，只有学问是深不可测的，你达到多高，前面都还有高峰，比如：李白、杜甫、屈原、陶渊明，他们这种高峰就是文学艺术人类思维的发展的标志性高度，对书法创作来说，只要从中吸取一部分，甚至是很少一部分，就能使书法创作点石成金。由此可见，文学修养不仅能提高草书艺术的品位性，也是提高草书创作水平的重要途径。所以，文化修养才是提高草书创作的根本，读书与写字，应“两手都要抓”，而且两手都要硬，才能厚积薄发，才能做到“精骛八极，心游万仞”。
途径三，完善会员机制，增加创作动力。首先，要改变有些作者对入几次展、获几次奖，就以为进了“书法家保险箱”的观念。中国书法家协会应建立会员等级制，每年根据会员参赛入展情况，调整会员等级（就像文艺界的一级演员、二级演员那样），制定会员等级差制度，是调动那些光想吃老本，不思创作的作者的措施，还可调动曾有创作成绩的草书高手参与大赛创作的积极性。英国历史学家汤因比说：适当的外部压力，能激发一个民族的活力。孟子说：“生于忧患，死于安乐。”还有历史上著名的“李广射虎”的故事……这一切都说明，危机、挑战，从某种程度上说，也就是创作的动力。使浅尝辄止、不思进取作者也投入到参赛创作中来，以提高草书大赛的创作水平。其次，还需要建立建全创作激励机制，使作者真正从书法参展中得到益处，从而提高参与书法创作者的积极性。大家都知道，一位成功的书法家，所付出的与其收益的是不成正比的。所以，笔者认为，只要是中国书协举办的书法展览，入围以上的作者都应得到适当的回报，九届国展给入围作者提供了一个加入中国书法家协会的条件，那么，在物质上也应设立一定的奖励，这种激励创作措施还应拓展到各级书协，以此来推动全民参与书法创作活动，提高当代草书创作水平。再次，中国书法家协会树立全国范围的书法名城、名市和兰亭中学，这种普及到乡镇基层的做法，不仅能使书法得到应有的社会地位和文化地位，还可以充分利用现代媒体广泛传播、宣传书法信息，以点带面普及到全国城、乡，给信息闭塞的弱势人群提供一个参与的机会，尽可能让全国大多数人都知道、都参与，从而筑牢普及基础，繁荣书法创作，只有普及基础打厚实了，才能真正创造出书法艺术领域的金字塔，才能真正提高草书的创作水平。否则，缺少大众参与的书法艺术，就会像戏曲一样走向濒危。
草书大赛在即，全国有多少万个国家级、省级“书法家”会员，然而真正能够称得上草书大家的却没有多少，只是戴了一顶“书法家”的帽子、自我感觉良好罢了。翻翻二十多年来的大展作品集，便会生出颇多感叹，当初有多少曾经红极一时的书坛人物被淘汰出局，而始终挺立潮头的书坛常青树多属紧紧拉住古贤之手不放松的人，都是讲究取法取径有一定学问的人，都是在古人法帖中始终寻找有别于古人的点滴表现，来完善自己草书创作的人。对于过去虽然是功底深厚的创作高手，面对当今书坛创变频率这么快，如不及时给自己补充创作营养，大脑中的创作思维就会“缺氧”，就会在急剧增长的审美时代中将书法人才的价值“蒸发”。就拿春节晚会来说吧，年年有创新，年年都有部分观众评价认为今不如昔，这种评价，缘于人们生活在快节奏的社会里，国民文化素质不断提升，思维不断开阔，审美标准也站在一个前所未有的崭新水平上，对文化艺术的欣赏，也由传统型向品位型转变，平庸的艺术已不能满足大众与时俱进的欣赏水平。草书是高品位艺术，不能在低层面创作徘徊，否则，“就像发动机缸内的气门，上上下下十分忙乎，就是没有新高度”（胡抗美先生语），只有使草书创作紧跟艺术发展前沿，向经典深层掘进，草书才能变得更“好看”、更贴近大众审美观，以招回观众，才是草书应该具备的创作方向，也才是自己永葆创作青春常在的有效途径。
从以上现状分析和解决途径中得出如下结论：草书创作不同于其他书体，它是由线条符号表现的文字造型，其表现性和艺术性，都是作者内在情感的释放。所以，草书作者只有具备娴熟的书写技巧和深厚的文学修养及对草书大展（赛）的参与意识，才是提高当代草书创作水平的根本途径。
